{"id":1389,"date":"2014-02-07T18:40:59","date_gmt":"2014-02-07T16:40:59","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/?p=1389"},"modified":"2020-05-06T19:16:13","modified_gmt":"2020-05-06T17:16:13","slug":"tres-sombreros-de-copa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/?p=1389","title":{"rendered":"Tres sombreros de copa"},"content":{"rendered":"

No es lo mismo leer una obra de teatro que verla representada en un escenario. Desde que se abri\u00f3 este blog en septiembre del 2011, se han publicado diferentes comentarios sobre obras de teatro: Teatre al Puig Castellar<\/a>, Leyendas de B\u00e9cquer<\/a>, With a Little Bit of Luck<\/a>, Cr\u00f2niques de la veritat oculta<\/a>, Vivir los sue\u00f1os<\/a><\/em> o Se suspende la funci\u00f3n<\/a><\/em>, pero recalquemos que en todos estos casos se trataba de piezas teatrales o de adaptaciones dramatizadas de obras narrativas representadas en la sala de actos de nuestro instituto, no de obras teatrales le\u00eddas individualmente.<\/p>\n

Las obras de teatro se escriben b\u00e1sicamente para ser representadas ante el p\u00fablico. Sus autores saben que los actores \u2014con su voz, sus expresiones y gestos, sus movimientos, sus entradas y salidas de escena, etc.\u2014 pueden potenciar el significado y los valores dram\u00e1ticos de la obra, extraer de ella todo su potencial est\u00e9tico y emocionar profundamente a los espectadores (hacer que se conmuevan, r\u00edan, lloren…). Esto conlleva que en una representaci\u00f3n de teatro se atienda no s\u00f3lo a la palabra (los di\u00e1logos), sino tambi\u00e9n a la interpretaci\u00f3n y a la realizaci\u00f3n esc\u00e9nica (maquillaje, vestuario, decorados, luminotecnia, m\u00fasica, etc.). Una obra de teatro le\u00edda es una obra literaria, pero esa misma obra representada ante un p\u00fablico expectante puede ser un espect\u00e1culo total, una experiencia humana en la que se conjugan efectos dram\u00e1ticos, musicales y pl\u00e1sticos para alcanzar su verdadera finalidad. Por eso puede entenderse f\u00e1cilmente la necesidad y el inter\u00e9s de los dramaturgos por conseguir que sus obras sean representadas, y la frustraci\u00f3n que puede generarles que un texto imaginado y escrito para ser representado permanezca durante muchos a\u00f1os guardado en un caj\u00f3n, que es lo que pas\u00f3 con Tres sombreros de copa<\/em>.<\/p>\n

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Miguel Mihura<\/a> (1905-1977) escribi\u00f3 Tres sombreros de copa<\/a><\/em> en 1932, pero no pudo ver representada su obra hasta 1952: \u00bfpor qu\u00e9? \u00bfPor qu\u00e9 varias compa\u00f1\u00edas rechazaron representar la obra en su momento? Seg\u00fan parece, por su car\u00e1cter innovador y vanguardista: resultaba demasiado original para el p\u00fablico tan conformista de aquella \u00e9poca. Los empresarios teatrales de esp\u00edritu conservador quieren jugar sobre seguro, no quieren arriesgarse representando obras que sorprendan o incomoden al p\u00fablico; para ellos el teatro es un negocio y no un instrumento cultural para educar el gusto del p\u00fablico. Ante las muchas dificultades para estrenarla, Mihura, aunque pensara que la obra era perfectamente representable entonces, la guard\u00f3 esperando mejores tiempos. Finalmente, en 1952, una compa\u00f1\u00eda de teatro universitario, el TEU<\/a>, bajo la direcci\u00f3n de Gustavo P\u00e9rez Puig<\/a>, estren\u00f3 la obra en el Teatro Espa\u00f1ol de Madrid con gran \u00e9xito de p\u00fablico. Como ha escrito el gran especialista en historia del teatro Ruiz Ram\u00f3n<\/a>, \u201cque\u00a0Tres\u00a0sombreros\u00a0de\u00a0copa<\/em>\u00a0no se representara a poco\u00a0de\u00a0haber sido escrita es un hecho lamentable que retras\u00f3 el nacimiento oficial y eficaz\u00a0de\u00a0un nuevo teatro\u00a0de\u00a0humor, y muestra patentemente el provincianismo mental y est\u00e9tico de\u00a0los responsables\u00a0 \u2014actores, directores, empresarios\u2014\u00a0de\u00a0tal retraso\u201d.<\/p>\n

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Efectivamente, la obra presenta un nuevo tipo de humor en el que, igual que aparecen personajes del mundo de la burgues\u00eda junto a artistas de music-hall<\/a><\/em>, se mezcla lo c\u00f3mico con lo pat\u00e9tico, pues aunque algunos personajes mueven a risa por comportarse como ni\u00f1os (por ejemplo, Don Rosario cuando mira debajo de la cama), tambi\u00e9n albergan un lado triste o dram\u00e1tico (Don Rosario, desde que muri\u00f3 su hijo, trata a los clientes del hotel como si fueran ni\u00f1os). Un nuevo tipo de humor no s\u00f3lo basado en el comportamiento inesperado de los personajes o en su manera de hablar (\u201cMe caso pero poco\u201d, llega a decir Dionisio cuando le pregunta Paula si va a casarse), sino tambi\u00e9n en las situaciones absurdas (Dionisio saca una bota de su bolsillo como si fuera un encendedor) y en el uso inapropiado de los objetos (Dionisio ausculta a Paula con el tel\u00e9fono como si fuera un estetoscopio). Al final, el espectador (o el lector, en nuestro caso) empieza a tener la sospecha de que ese humor no es inocente, sino que sirve para descubrir o denunciar la mentira cotidiana en la que viven instaladas muchas personas (por ejemplo, Dionisio acabar\u00e1 aceptando la mentira de un matrimonio sin amor a sabiendas de que no ser\u00e1 feliz).<\/p>\n

La obra, en definitiva, puede hacer re\u00edr en algunos momentos, pero tambi\u00e9n puede llevar a la reflexi\u00f3n (sobre la instituci\u00f3n del matrimonio, sobre las relaciones entre hombres y mujeres, entre burgueses y bohemios, sobre los verdaderos motivos que pudieron tener los empresarios teatrales de 1932 para no querer representarla, etc.), y ahora que nuestros alumnos de bachillerato la han le\u00eddo como lectura obligatoria de Lengua Castellana, seguro que querr\u00e1n reflexionar sobre ella y comentar algunas de las impresiones que les ha provocado… aunque no sea lo mismo leerla que verla representada sobre un escenario.<\/p>\n

[Ver m\u00e1s informaci\u00f3n sobre la obra<\/a>.]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

No es lo mismo leer una obra de teatro que verla representada en un escenario. Desde que se abri\u00f3 este blog en septiembre del 2011, se han publicado diferentes comentarios sobre obras de teatro: Teatre al Puig Castellar, Leyendas de … Continua llegint →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[334],"tags":[166,167],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1389"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1389"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1389\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2827,"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1389\/revisions\/2827"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1389"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1389"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.elpuig.xeill.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1389"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}